Peliculas-FLV

Películas 2010, películas 2009

Peliculas-FLV era, en 2009 y 2010, un blog de cine con el formato de las revistas de la época: una cabecera oscura con el título en letra Verdana blanca, un menú corto con las películas de 2010 y las de 2009, una columna de entradas sobre fondo claro con los títulos en rojo y una barra lateral. Su nombre venía del formato de vídeo de Flash, el FLV, con el que se veían entonces los vídeos en internet. Esta guía conserva su cabecera gris oscuro, su rojo y sus detalles naranjas.

Un vídeo es imagen y sonido, y esta guía se fija en el sonido que más se recuerda de muchas películas: sus canciones. El walkman de Peter Quill en Guardianes de la galaxia, el baile del restaurante en Tiempos Violentos, la escalera del Guasón o la radio de Amores perros tienen detrás a un supervisor musical, la persona que busca las canciones, las propone al director y consigue sus derechos. Peliculas-FLV reúne 210 películas en 27 estantes, uno por supervisor o equipo.

Los estantes se agrupan en cuatro familias. Canciones de autor reúne a los supervisores de Wes Anderson, Tarantino, Iñárritu y el cine de autor, también en español; Animación y familia, a los de Pixar, Disney, Sony y DreamWorks; Héroes y aventuras, a los de Marvel, DC, Piratas del Caribe, la Tierra Media y el cine de acción, y Comedias y juveniles, a los de las comedias y las películas juveniles, de Crepúsculo a Deadpool.

Las 210 películas van de 1989 a 2026, con una nota media de 7,21 en TMDB y 23 películas de ocho o más; 203 están en inglés y siete en español. La más votada es Avengers: Los Vengadores, con canciones elegidas por Dave Jordan, con 40.016 votos, y la mejor valorada, La captura, de 2026, con un 8,8.

Si es tu primera visita, la guía Empezar en Peliculas-FLV propone una película por familia, y la guía Cómo se elige una canción explica el oficio y la regla de los estantes.

Cómo se elige el estante

La guía parte del catálogo de películas con título y sinopsis en español y toma de TMDB el crédito de supervisión musical de cada una. El supervisor musical es distinto del compositor: el compositor escribe la música original, y el supervisor elige las canciones ya existentes que suenan en la película, negocia con discográficas y autores y, a veces, encarga canciones nuevas. La guía elige a los supervisores que más se repiten en el catálogo y los reparte en cuatro familias.

Cada estante reúne hasta nueve películas, las más votadas primero; los supervisores con más películas se dividen en partes por fecha: Dave Jordan tiene tres, y Tom MacDougall y Randall Poster, dos. Cuando una película acredita a varios supervisores de la lista, va al estante del que aparece antes en el orden de la guía. Así, las comedias de la despedida de soltero, que firman Randall Poster y George Drakoulias, están en el estante de Poster.

Cada póster lleva el nombre del supervisor como etiqueta, precedido de la palabra «Música», y la tarjeta indica la duración de la película. Las listas Estrenos, con las 21 películas de 2020 en adelante, y Clásicos, con las doce anteriores al año 2000, completan el catálogo. La guía Los veintisiete estantes los presenta todos.

Canciones de autor

La primera familia reúne a los supervisores musicales del cine de autor, donde la canción es casi un personaje más. En las películas de Tarantino, de Wes Anderson o de Iñárritu, cada tema se elige para una escena concreta y muchas veces el espectador sale del cine tarareándolo. Son ocho estantes y 63 películas, con una nota media de 7,4, y es la única con películas en español.

Canciones en español

El estante Canciones en español reúne a los supervisores musicales del cine latinoamericano y español, de 2000 a 2026, con una nota media de 7,6. La gran figura es la mexicana Lynn Fainchtein, que ha elegido la música de las películas de Alejandro González Iñárritu desde Amores perros, de 2000, con su mezcla de rock mexicano, cumbia y hip hop, hasta la película de 2014 rodada como un solo plano continuo y Revenant: El renacido, de 2015, la más votada del estante, con 19.818 votos.

Fainchtein trabajó también con Alfonso Cuarón en Roma, de 2018, con las canciones de la radio de la Ciudad de México de 1971, y en Maria llena eres de gracia, de 2004. Completan el estante La captura, de 2026, la película mexicana mejor valorada del catálogo, con un 8,8; El robo del siglo, de 2020, el asalto argentino al banco de Acassuso; Sirat: Trance en el desierto, de 2025, de Óliver Laxe, con su música electrónica en las fiestas del desierto marroquí, y la comedia mexicana de 2016 sobre un embarazo inesperado después de una boda.

Randall Poster, de Wes Anderson a Scorsese

Randall Poster es uno de los supervisores musicales más importantes del cine estadounidense, el que elige las canciones de Wes Anderson, Martin Scorsese y Todd Phillips. Sus 16 películas del catálogo forman dos estantes. La primera parte, de 2000 a 2014, tiene dos películas de Wes Anderson, El Gran Hotel Budapest, de 2014, la mejor valorada, con un 8,0, y El fantástico Sr. Zorro, de 2009, con un 7,8; Zodíaco, de 2007, de David Fincher, con las canciones de los años setenta, y las tres comedias de la despedida de soltero de Todd Phillips, firmadas con George Drakoulias.

Completan la primera parte La familia de mi novia, de 2000, y Sólo un sueño, de 2008, de Sam Mendes. La segunda parte, de 2014 a 2019, empieza con Guasón, de 2019, de Todd Phillips, la más votada, con 28.493 votos y un 8,1, con Joaquin Phoenix bailando en la escalera del Bronx. Siguen El irlandés, de 2019, de Scorsese, con las canciones de cinco décadas de mafia; Isla de perros, de 2018, otra de Wes Anderson, con un 7,9; Divergente, de 2014, y su secuela; Los Ilusionistas 2, de 2016; Pasante de Moda, de 2015, y Ad Astra: Hacia las estrellas, de 2019.

George Drakoulias, de Batman a Barbie

El productor musical George Drakoulias trabaja a menudo con Randall Poster, y su estante propio, de 2008 a 2023, reúne ocho películas. La más votada es la película de Batman de 2022, de Matt Reeves, con un 7,7, con la canción de Nirvana que se repite como un lamento. La sigue Barbie, de 2023, de Greta Gerwig, con sus canciones originales de pop, y Historia de un matrimonio, de 2019, de Noah Baumbach, también con un 7,7.

Completan el estante Hancock, de 2008; la comedia de 2013 de la familia falsa de traficantes; Loco y Estúpido Amor, de 2011; La Increíble Vida de Walter Mitty, de 2013, de Ben Stiller, con su viaje en monopatín por Islandia, y Super 8, de 2011, de J. J. Abrams.

Mary Ramos y Kathy Nelson, la música de Tarantino

Quentin Tarantino elige sus canciones casi tanto como sus actores, y su estante es uno de los mejor valorados de la familia, con un 7,73 y tres películas de ocho o más. Mary Ramos y Kathy Nelson reúne a sus supervisores musicales: Kathy Nelson y Karyn Rachtman firmaron los primeros, Perros de Reserva, de 1992, con el programa de radio de los setenta, y Tiempos Violentos, de 1994, la más votada y la mejor valorada, con 31.077 votos y un 8,5, con el surf, el soul y el twist de Uma Thurman y John Travolta.

Mary Ramos es su supervisora desde entonces: Kill Bill: Vol. 1, de 2003, con las bandas sonoras de los wésterns italianos y del cine de artes marciales; Kill Bill: Vol. 2, de 2004; Los 8 Más Odiados, de 2015, y Había una vez en Hollywood, de 2019, con la radio de Los Ángeles de 1969 sonando en cada coche. Ramos firmó también En Primera Plana, de 2015, y Kathy Nelson, la animación de Mi villano favorito, de 2010. Completa el estante Aquaman, de 2018.

Susan Jacobs y Linda Cohen

El estante de Susan Jacobs y Linda Cohen, de 2006 a 2021, reúne el cine independiente estadounidense de los últimos veinte años. Susan Jacobs eligió las canciones de Pequeña Miss Sunshine, de 2006, con su furgoneta amarilla; de dos películas de David O. Russell, Los Juegos del Destino, de 2012, la más votada, con 12.910 votos, y Escándalo Americano, de 2013, con la música disco de los setenta, y de Cruella, de 2021, con el rock británico de los sesenta y setenta, con un 8,0.

Linda Cohen firmó Petróleo sangriento, de 2007, de Paul Thomas Anderson, la mejor valorada, con un 8,1; Argo, de 2012, de Ben Affleck; Manchester junto al mar, de 2016, y la comedia juvenil de 2018 sobre una caseta de besos. Completa el estante Glass, de 2019, de M. Night Shyamalan.

Nick Angel y la comedia británica

El británico Nick Angel eligió las canciones de algunas de las comedias románticas británicas más queridas: El Diario de Bridget Jones, de 2001, con Renée Zellweger cantando sola en su piso, y Realmente amor, de 2003, de Richard Curtis, con su villancico de Bill Nighy. Su estante, de 2001 a 2013, tiene también Orgullo y Prejuicio, de 2005, de Joe Wright, la mejor valorada, con un 8,1; Rush: Pasión y Gloria, de 2013, con el rock de los setenta de la Fórmula 1, y Paul, de 2011.

Deva Anderson, Ted Caplan y Steven Gizicki

El último estante de la familia, Deva Anderson y Ted Caplan, de 2010 a 2022, reúne a tres supervisores que trabajan con directores concretos. Deva Anderson es la de Denis Villeneuve, con Intriga, de 2013, la mejor valorada, con un 8,1, y Blade Runner 2049, de 2017; Ted Caplan, el de James Mangold, con Logan: Wolverine, de 2017, la más votada, con 20.944 votos y la canción de Johnny Cash de sus créditos finales, y Contra lo imposible, de 2019, y Steven Gizicki, el de La La Land: Una historia de amor, de 2016, y Pinocho de Guillermo del Toro, de 2022, con un 8,0. Completa el estante El libro de los secretos, de 2010. La guía Canciones de autor reúne la familia.

Animación y familia

En la animación, la música es aún más importante, porque las canciones cuentan la historia junto a las imágenes. El supervisor musical de un estudio como Pixar o Disney busca canciones conocidas, coordina a los compositores de los números musicales y prepara las versiones en otros idiomas. Son cinco estantes y 34 películas, con una nota media de 7,43, la más alta de las cuatro familias.

Tom MacDougall, la música de Pixar y Disney

Tom MacDougall es el responsable musical de Disney y Pixar, y sus 19 películas del catálogo forman dos estantes. La primera parte, de 2001 a 2009, es la época de oro de Pixar: Monsters, Inc., de 2001; Buscando a Nemo, de 2003; Los increíbles, de 2004, con su jazz de espías de los sesenta; Cars, de 2006; Ratatouille, de 2007; WALL·E, de 2008, la mejor valorada, con un 8,1, con las canciones de Hello, Dolly! que el robot ve una y otra vez, y Up: Una Aventura de Altura, de 2009, la más votada, con 22.253 votos. Completan el estante Bolt: Un perro fuera de serie, de 2008, y La princesa y el sapo, de 2009, con el jazz de Nueva Orleans.

La segunda parte, de 2010 a 2016, une Pixar y los grandes musicales de Disney. La más votada es Intensa-Mente, de 2015, con 24.010 votos y un 7,9, la mejor nota del estante. Siguen Frozen: Una Aventura Congelada, de 2013, con su canción que se cantó en todo el mundo; Enredados, de 2010; Zootopia, de 2016; Toy Story 3, de 2010; Valiente, de 2012; Ralph, el demoledor, de 2012; Monsters University, de 2013, y Cars 2, de 2011.

Kier Lehman y el Spider-Verso

Kier Lehman es el supervisor musical de Phil Lord y Christopher Miller, y su estante, de 2013 a 2026, tiene tres películas de ocho o más: Spider-Man: Un nuevo universo, de 2018, la más votada, con 18.005 votos y un 8,4, con el hip hop que escucha Miles Morales en sus auriculares; Spider-Man: A través del Spider-Verso, de 2023, también con un 8,4, y Proyecto Fin del Mundo, de 2026, la mejor valorada, con un 8,6.

Completan el estante La familia Mitchell vs. las máquinas, de 2021, con un 7,8; Comando Especial 2, de 2014; Space Jam: Una nueva era, de 2021, y Lluvia de Hamburguesas 2: La Venganza de las Sobras, de 2013.

Bonnie Greenberg y Chris Douridas

El estante de Bonnie Greenberg y Chris Douridas, de 1994 a 2016, mezcla animación y comedia familiar. Chris Douridas, que fue locutor de radio en Los Ángeles, eligió las canciones de Shrek 2, de 2004; de Vecinos invasores, de 2006; de Belleza Americana, de 1999, de Sam Mendes, la mejor valorada, con un 8,0, y de Capitán Fantástico, de 2016, con la familia cantando alrededor del fuego. La primera Shrek, de 2001, la más votada, con 19.433 votos, y Pollitos en fuga, de 2000, las firmó Marylata Elton.

Bonnie Greenberg firma las comedias: La Máscara, de 1994, con Jim Carrey bailando Cuban Pete; El Grinch, de 2000, y Juego de gemelas, de 1998, de Nancy Meyers. La guía Animación y familia reúne la familia.

Héroes y aventuras

La tercera familia es la más grande, con siete estantes y 66 películas, y la más votada, con más de un millón de votos. Reúne a los supervisores musicales de los superhéroes, las sagas y el cine de acción, donde las canciones sirven para presentar a un personaje, acompañar un montaje de entrenamiento o cerrar una batalla. Tiene una nota media de 7,16.

Dave Jordan y Marvel

Dave Jordan es el supervisor musical de Marvel Studios desde Iron Man, y con 29 películas es el que más tiene en el catálogo. Sus tres estantes recorren todo el universo de Marvel. La primera parte, de 2005 a 2013, empieza con el rock duro de Iron man - El hombre de hierro, de 2008, con AC/DC sonando en los créditos y en la presentación de Tony Stark. Siguen Iron Man 2, de 2010; Thor, de 2011; Capitán América: El Primer Vengador, de 2011; Avengers: Los Vengadores, de 2012, la más votada del catálogo, con 40.016 votos y un 8,1; Iron Man 3, de 2013; Hulk: El hombre increíble, de 2008, y dos películas de fuera de Marvel Studios, Transformers, de 2007, y Los 4 Fantásticos, de 2005.

La segunda parte, de 2014 a 2018, tiene la banda sonora más famosa de Marvel: la cinta Awesome Mix de Guardianes de la galaxia, de 2014, con las canciones de los setenta que Peter Quill escucha en su walkman, la más votada del estante, con 30.461 votos y un 7,9, la mejor nota. Siguen Guardianes de la Galaxia volumen 2, de 2017, con su segunda cinta; Thor: Ragnarok, de 2017, con Led Zeppelin en la batalla; Avengers 2: Era de Ultrón, de 2015; Capitán América: Civil War, de 2016; Pantera Negra, de 2018; Doctor Strange: Hechicero supremo, de 2016; Ant-Man: El hombre Hormiga, de 2015, y Capitán América y el Soldado del Invierno, de 2014.

La tercera parte, de 2018 a 2024, tiene las dos mejor valoradas del conjunto: Avengers: Infinity War, de 2018, y Avengers: Endgame, de 2019, las dos con un 8,2. Completan el estante Capitana Marvel, de 2019, con el pop y el grunge de los noventa; Ant-Man 2: La Avispa, de 2018; Doctor Strange en el multiverso de la locura, de 2022; Shang-Chi y la leyenda de los Diez Anillos, de 2021; Battle Angel: La última guerrera, de 2019; Deadpool & Wolverine, de 2024, con su baile inicial al ritmo de NSYNC, y Eternals, de 2021.

Gabe Hilfer y DC

El estante de Gabe Hilfer, de 2012 a 2021, reúne el cine de superhéroes de DC y Sony y otras películas de acción. La más votada es Escuadrón Suicida, de 2016, con 22.502 votos, una película casi construida sobre canciones de rock y rap, que firmó con Season Kent. Siguen Venom, de 2018; la película de 2020 de Harley Quinn y las aves de presa; El contador, de 2016, y Un espía y medio, de 2016.

La mejor valorada es Creed. Corazón de campeón, de 2015, de Ryan Coogler, con un 7,4, con el hip hop de Filadelfia. Completan el estante Locamente millonarios, de 2018, con sus versiones en chino de canciones pop; Proyecto X, de 2012, y Alerta roja, de 2021.

Karen Elliott y la Tierra Media

La británica Karen Elliott trabaja con Warner en Londres, y su estante, de 2006 a 2017, mezcla fantasía y drama. Tiene dos películas de El Hobbit, El Hobbit: Un viaje inesperado, de 2012, y El Hobbit 2: La Desolación de Smaug, de 2013, con la canción de los enanos junto a la chimenea; Animales Fantásticos: Y Dónde Encontrarlos, de 2016; Mujer Maravilla, de 2017, la más votada, con 21.283 votos, y Liga de la Justicia, de 2017.

La mejor valorada es Tres anuncios por un crimen, de 2017, con un 8,1. Completan el estante Yo Antes de Ti, de 2016, con un 7,9; Sherlock Holmes: Juego de sombras, de 2011, y Niños del hombre, de 2006, de Alfonso Cuarón, con su música de los años sesenta y setenta en un Londres del futuro.

Bob Badami y los piratas

El estante de Bob Badami, de 2001 a 2011, es el de Piratas del Caribe: Piratas del Caribe: La Maldición del Perla Negra, de 2003, la más votada y la mejor valorada, con 22.909 votos y un 7,8; Piratas del Caribe 2: El Cofre de la Muerte, de 2006; Piratas del Caribe 3: En el Fin del Mundo, de 2007, y Piratas del Caribe 4: Navegando Aguas Misteriosas, de 2011. Completan el estante El Código Da Vinci, de 2006; El Gran Pez, de 2003, de Tim Burton, y Pearl Harbor, de 2001.

Peter Afterman

El estante de Peter Afterman, de 1994 a 2021, va de los monstruos a la comedia. Tiene Kong: La Isla Calavera, de 2017, la más votada, con 11.398 votos, con el rock de la guerra de Vietnam; Godzilla vs Kong, de 2021, la mejor valorada, con un 7,5; Juno: Crecer, correr y tropezar, de 2007, con su banda sonora de folk independiente que fue un éxito de ventas; Enola Holmes, de 2020, y Ace Ventura: Detective de Mascotas, de 1994, con Jim Carrey.

Julianne Jordan y Julia Michels

El estante de Julianne Jordan y Julia Michels, de 2002 a 2018, tiene tres películas de Doug Liman, todas de Julianne Jordan: Identidad desconocida, de 2002, la primera de Bourne; Sr. y Sra. Smith, de 2005, y Al filo del mañana, de 2014, la más votada, con 15.610 votos. Julia Michels firmó El diablo viste a la moda, de 2006, y Un sueño posible, de 2009, la mejor valorada, con un 7,7, y las dos juntas, Nace Una Estrella, de 2018, con Lady Gaga y Bradley Cooper, y Trolls, de 2016. Completan el estante La Estafa Maestra, de 2003, y Alvin Y Las Ardillas, de 2007. La guía Héroes y aventuras reúne la familia.

Comedias y juveniles

La última familia reúne a los supervisores de las comedias y las películas juveniles, donde las canciones suelen ser éxitos del momento, a veces escritos para la película, y la banda sonora se vende casi tanto como la entrada. Son siete estantes y 47 películas, con una nota media de 6,86.

Alexandra Patsavas y Crepúsculo

Alexandra Patsavas es la supervisora musical que llevó el rock independiente a las series y películas juveniles de los años 2000, y su estante, de 2008 a 2013, es casi entero de Crepúsculo: Crepúsculo, de 2008, la más votada de la saga, con 14.754 votos; Crepúsculo: Luna nueva, de 2009; Crepúsculo: Eclipse, de 2010, y las dos partes de Amanecer, de 2011 y 2012. Sus bandas sonoras, con grupos como Muse o Paramore, fueron éxitos de ventas.

La más votada del estante es Los juegos del hambre: En llamas, de 2013, con 18.883 votos, y la mejor valorada, Las ventajas de ser invisible, de 2012, con un 7,8, con el túnel y la canción de David Bowie que los protagonistas buscan durante toda la película.

Season Kent y las historias de amor juveniles

El estante de Season Kent, de 2010 a 2022, es el de las historias de amor juveniles: Bajo La Misma Estrella, de 2014, la más votada, con 11.740 votos; Yo soy Simón, de 2018, la mejor valorada, con un 8,0; Ciudades de papel, de 2015, y Querido John, de 2010. Completan el estante dos películas de acción: la de 2019 de Shazam, el superhéroe adolescente, y Tren bala, de 2022, con su versión japonesa de Stayin' Alive.

John Houlihan, de Deadpool a John Wick

El estante de John Houlihan, de 2001 a 2018, es el de la acción con humor negro. La más votada y la mejor valorada es Deadpool, de 2016, con 33.443 votos y un 7,6, con sus canciones de los ochenta en medio de la violencia, seguida de Deadpool 2, de 2018. Houlihan eligió también la música de Otro día para matar, de 2014, la primera de John Wick, y de John Wick 2: Un Nuevo Día para Matar, de 2017, y de Atómica, de 2017, con Charlize Theron peleando al ritmo de los éxitos de 1989 en Berlín.

Completan el estante Looper: Asesinos del futuro, de 2012; Día de entrenamiento, de 2001, con Denzel Washington; Si yo tuviera 30, de 2004, con Jennifer Garner bailando Thriller, y la película de La era de hielo de 2016.

Tom Wolfe y Manish Raval

Tom Wolfe y Manish Raval forman pareja desde hace más de veinte años, y su estante, de 2001 a 2020, empieza con Donnie Darko, de 2001, la mejor valorada, con un 7,8, con su banda sonora de rock británico de los ochenta y su versión triste de Mad World. La más votada es Jumanji: En la selva, de 2017, con 14.834 votos. Completan el estante Buenos vecinos, de 2014; Misión de rescate, de 2020; Noche de juegos, de 2018, y Angry Birds: La Película, de 2016.

Jonathan Karp y la comedia de Apatow

El estante de Jonathan Karp, de 2007 a 2014, es el de la nueva comedia estadounidense de Judd Apatow y Seth Rogen: Ligeramente Embarazada, de 2007; Este es el Fin, de 2013, con los actores jugando a ser ellos mismos en el fin del mundo; Una loca entrevista, de 2014, y Damas en Guerra, de 2011, de Paul Feig. La más votada y la mejor valorada es la comedia de 2008 con Jim Carrey sobre un hombre que decide decir que sí a todo, con 7.623 votos y un 6,7.

Michael Dilbeck y Happy Walters

El estante de Michael Dilbeck y Happy Walters, de 1989 a 2011, reúne la comedia de los noventa y los 2000. Michael Dilbeck es el supervisor de las comedias de Adam Sandler, como Como si fuera la primera vez, de 2004, con su música hawaiana; Click: Perdiendo el Control, de 2006, y Una esposa de mentira, de 2011, y firmó también la película de Batman de Tim Burton de 1989, con las canciones de Prince.

Happy Walters firmó Loco por Mary, de 1998, de los hermanos Farrelly, con el cantante que comenta la historia desde un árbol, y El Gran Lebowski: Identidad Peligrosa, de 1998, la más votada y la mejor valorada, con 12.635 votos y un 7,8. Los dos juntos firmaron Dos Policías Rebeldes, de 1995, de Michael Bay.

Dana Sano y Dawn Solér

El último estante, Dana Sano y Dawn Solér, de 1994 a 2017, reúne comedias y cuentos. Dawn Solér eligió la música de El juego, de 1997, de David Fincher, la mejor valorada, con un 7,6, con el White Rabbit de Jefferson Airplane; de Una pareja de idiotas, de 1994; de Encantada, de 2007, la princesa de Disney perdida en Nueva York, y de El Diario De La Princesa, de 2001. Dana Sano firmó Baywatch: Guardianes de la bahía, de 2017, la más votada, con 8.653 votos; Quiero Matar a mi Jefe, de 2011, y Belleza inesperada, de 2016. La guía Comedias y juveniles reúne la familia.

Cómo se elige una canción

El trabajo de un supervisor musical empieza con el guion. Lee la historia, marca las escenas donde puede sonar una canción y propone una lista al director, que a veces ya tiene sus propias ideas: Tarantino o Wes Anderson llegan al rodaje con los discos elegidos. Después viene la parte más difícil, la de los derechos. Cada canción tiene dos dueños, el autor de la letra y la música y la discográfica que tiene la grabación, y el supervisor tiene que negociar con los dos un precio que quepa en el presupuesto.

A veces la canción soñada es demasiado cara y hay que buscar otra; a veces se graba una versión nueva, como la de Mad World en Donnie Darko o la de Stayin' Alive en Tren bala. Y en las películas para el público de todo el mundo, el supervisor prepara también las versiones dobladas de las canciones, que en el caso de Disney y Pixar se graban en decenas de idiomas, el español entre ellos.

La guía Cómo se elige una canción explica el proceso paso a paso, y otras cuatro guías proponen recorridos distintos: Las mezclas de Guardianes, con las cintas de Peter Quill; Las canciones de Tarantino, de Perros de reserva a Había una vez en Hollywood; Las bandas sonoras más vendidas, de Crepúsculo a Juno, y Las canciones de una época, con las películas que reconstruyen una década con su música.

Las canciones de una época

Muchas películas del catálogo usan las canciones para llevar al espectador a otra época. Había una vez en Hollywood recrea la radio de Los Ángeles de 1969; Roma, la de la Ciudad de México de 1971; Zodíaco y Escándalo Americano, los setenta estadounidenses; Rush, los setenta de la Fórmula 1; Capitana Marvel, los noventa; Atómica, el Berlín de 1989, y Guardianes de la galaxia, los setenta y ochenta de la infancia de Peter Quill. En todas ellas, la canción hace el trabajo de un decorado.

Otras usan canciones antiguas para contar algo del presente: Kill Bill toma prestadas las bandas sonoras de los wésterns italianos y del cine de artes marciales de los setenta; Deadpool pone éxitos de los ochenta en medio de la violencia; El Guasón convierte una canción de rock de 1972 en el himno de un villano. La guía Las canciones de una época las reúne por décadas.

Estrenos y clásicos

La lista Estrenos reúne las 21 películas estrenadas desde 2020, de la más reciente a la más antigua, con una nota media de 7,49: de La captura y Proyecto Fin del Mundo, de 2026, a Sirat, Deadpool y Wolverine, Barbie, Spider-Man: A través del Spider-Verso, Cruella o El robo del siglo. La lista Clásicos reúne las doce películas anteriores al año 2000: Tiempos violentos, Perros de reserva, Belleza americana, El gran Lebowski, Loco por Mary, La máscara y la película de Batman de 1989. La guía Estrenos y clásicos compara las dos épocas.

Las bandas sonoras más vendidas

Varias películas del catálogo vendieron más discos que muchas estrellas del pop. La banda sonora de Guardianes de la galaxia, una recopilación de canciones de los setenta, llegó al primer puesto de las listas de Estados Unidos con canciones que ya tenían cuarenta años; la de Tiempos Violentos devolvió a la radio el surf de los años sesenta; las de Crepúsculo vendieron millones de copias entre el público adolescente; la de Juno, con su folk casero, fue una sorpresa de ventas, y la de Barbie llenó las listas de éxitos de 2023.

Detrás de cada uno de esos discos hay un supervisor musical que tuvo que pensar en dos públicos a la vez: el espectador que escucha la canción en una escena concreta y el oyente que la escucha después en casa, fuera de la película. La guía Las bandas sonoras más vendidas cuenta la historia de cada disco.

Las cintas de Peter Quill y los discos de Tarantino

Dos estantes del catálogo son casi un género propio. En Guardianes de la galaxia, la música es parte de la historia: Peter Quill se lleva al espacio la cinta que le grabó su madre, y cada canción del Awesome Mix suena porque él la pone en su walkman. En la segunda película, la cinta es otra, y en la tercera, que queda fuera del estante, Quill escucha por fin música más moderna. La guía Las mezclas de Guardianes recorre las dos cintas canción por canción.

En el cine de Tarantino, la música llega antes que el guion: el director escribe muchas escenas pensando en una canción concreta, y su supervisora consigue después los derechos de discos olvidados de soul, surf, wéstern italiano o música japonesa. La guía Las canciones de Tarantino reúne las de sus seis películas del catálogo.

Las canciones en otros idiomas

Cuando una película de animación se estrena en todo el mundo, sus canciones se traducen y se vuelven a grabar en cada idioma. Las versiones en español de las películas de Disney y Pixar, con cantantes de España y de México, forman parte de la infancia de millones de espectadores, y el supervisor musical coordina ese trabajo con los equipos de doblaje de cada país. En las películas de imagen real, en cambio, las canciones suelen quedarse en su idioma original, y solo cambian los subtítulos.

Por eso una misma película puede tener varias bandas sonoras: la original en inglés, la de España y la de América Latina, cada una con su propio reparto de voces y, a veces, con letras distintas para que la canción rime en español. Peliculas-FLV cuenta la versión original, la que firma el supervisor de cada estante.

Los géneros de la música

Ordenadas por estilo, las canciones del catálogo dibujan un mapa de la música popular. El rock clásico domina en Marvel y en las películas de acción, de AC/DC en Iron Man a Led Zeppelin en Thor: Ragnarok. El soul y el funk de los setenta llenan las películas de Tarantino y Escándalo Americano. El pop adolescente y el rock independiente acompañan a Crepúsculo, Bajo la misma estrella y Yo soy Simón. El hip hop suena en Creed, en Spider-Man: Un nuevo universo y en Amores perros, junto a la cumbia y el rock mexicano.

El jazz tiene su lugar en La La Land, en La princesa y el sapo y en Los increíbles; la música electrónica, en Sirat; la canción de autor, en Juno y en Las ventajas de ser invisible, y la música de Broadway, en Frozen y El gran showman. Cada supervisor tiene sus géneros favoritos, y recorrer su estante es como escuchar una emisora de radio con un programador fijo, que pone el mismo tipo de canciones en películas muy distintas.

La guía propone escuchar las películas también con los ojos cerrados: en muchas de ellas, basta con los primeros compases de una canción para saber en qué escena estamos.

Compositor y supervisor

En los créditos de una película aparecen dos personas responsables de la música, y a menudo se confunden. El compositor escribe la banda sonora original, la música instrumental que acompaña las escenas: John Williams en Star Wars, Hans Zimmer en Interestelar, Michael Giacchino en Up. El supervisor musical, en cambio, se ocupa de las canciones que ya existen o que se escriben aparte, y de todo lo que hace falta para que suenen legalmente en la película.

Los dos trabajan juntos. En Guardianes de la galaxia, el compositor Tyler Bates escribió la música épica de las batallas, y Dave Jordan y James Gunn eligieron las canciones de la cinta de Peter Quill. En La La Land, Justin Hurwitz compuso los números musicales, y el supervisor Steven Gizicki se ocupó de las canciones de jazz y pop que suenan en las fiestas y en el coche de Mia. Peliculas-FLV ordena sus estantes por el segundo oficio, el de las canciones.

Las canciones originales

Algunas películas del catálogo encargaron canciones nuevas que acabaron siendo famosas por sí mismas. Frozen tiene la canción de Elsa que se cantó en todo el mundo; Nace una estrella, las canciones de Lady Gaga y Bradley Cooper; Spider-Man: Un nuevo universo, el tema que escucha Miles Morales con sus auriculares; Barbie, un disco entero de pop con artistas de varios países; El gran showman, sus números de circo. En estos casos, el supervisor musical coordina a los autores, los productores y los cantantes, y a veces la canción llega a los premios de la Academia.

Para quién es Peliculas-FLV

La guía está pensada para quien sale del cine buscando el nombre de una canción. Para quien guarda listas de reproducción de bandas sonoras, recuerda una película por su música y quiere descubrir otras películas con el mismo gusto. Seguir el estante de un supervisor musical es seguir un estilo: el rock clásico de Dave Jordan, el pop europeo de Randall Poster, el surf y el soul de Tarantino, el rock independiente de Alexandra Patsavas o la música latinoamericana de Lynn Fainchtein.

También sirve para descubrir el cine en español a través de su música, de Amores perros a Roma y de El robo del siglo a Sirat, como propone la guía Las canciones en español, y para ver cómo las películas de animación eligen sus canciones pensando en el público de todo el mundo.

Una película por estante

Para una primera muestra, esta es una película de cada familia y de cada estilo. En el cine de autor, Tiempos Violentos, El Gran Hotel Budapest, Amores perros y Guasón. En la animación, WALL·E, Intensa-Mente y Spider-Man: Un nuevo universo. En los héroes, Guardianes de la galaxia, Thor: Ragnarok y Piratas del Caribe: La maldición del Perla Negra. En las comedias, Deadpool, Donnie Darko y Las ventajas de ser invisible.

Si solo hay tiempo para tres, la guía propone una película por década: Tiempos Violentos, de 1994, para ver cómo una banda sonora puede devolver la vida a canciones olvidadas; Guardianes de la galaxia, de 2014, para ver cómo una cinta de casete se convierte en el corazón de una saga, y Roma, de 2018, para escuchar una ciudad entera a través de su radio.

Cómo usar Peliculas-FLV

Cada póster lleva el nombre del supervisor musical como etiqueta, y la tarjeta indica la duración de la película. Al abrir una película, la ficha muestra la sinopsis en español, el reparto y la ficha técnica. El buscador encuentra cualquier película por su título o por el nombre de un actor, y cada ficha tiene un botón para guardarla en Mi lista, que se guarda en el propio navegador. Peliculas-FLV es una guía: cada ficha enlaza con JustWatch, que indica dónde está disponible la película en cada país, y la guía Ver ahora explica cómo usar ese enlace.

Las cifras de Peliculas-FLV

El catálogo tiene 210 películas estrenadas entre 1989 y 2026, con una nota media de 7,21 en TMDB y 23 películas de ocho o más. Hay 203 en inglés y siete en español. Por familia, las canciones de autor reúnen 63 películas; la animación y la familia, 34; los héroes y las aventuras, 66, y las comedias y las películas juveniles, 47. Duran de media 120 minutos, y verlas todas llevaría unas 421 horas. El supervisor con más películas es Dave Jordan, con 29, seguido de Tom MacDougall, con 19, y de Randall Poster, con 17.

De dónde salen los datos

Todos los datos de Peliculas-FLV proceden de TMDB, la base de datos de cine y televisión abierta y mantenida por su comunidad. Los créditos de supervisión musical, los títulos, las sinopsis en español, las notas y los votos son los que TMDB recogía en octubre de 2026. Estos créditos están más completos en el cine estadounidense que en el de otros países, y por eso el catálogo tiene pocas películas en español. La identidad visual se basa en las capturas de peliculas-flv.com de 2009 y 2010 guardadas en el Internet Archive: la cabecera oscura, el título en Verdana blanca, el rojo de las entradas y el naranja.

Preguntas frecuentes

Una última nota

Una canción bien elegida puede quedarse en la memoria más tiempo que la propia película. Peliculas-FLV reúne 210 películas para recordar a quienes eligieron esas canciones. Puedes empezar por la guía Empezar en Peliculas-FLV, recorrer los veintisiete estantes o abrir directamente el estante de Tarantino.

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